Skillnader mellan manuell och CAD-ritning

Manuell ritning har en tradition som är så gammal att den försvinner i förhistorien, medan CAD-ritning (datorstödd design) var okänd för 50 år sedan. Var och en av dessa metoder för att skapa visuella bilder har sina fördelar och nackdelar. Den diskriminerande konstnären förstår vilken teknik som är mer lämplig under olika kreativa förhållanden.

Upprepning krävs

Särskilt när det gäller arkitektonisk ritning krävs ibland upprepning av identiska komponenter. CAD-teknikens funktioner är utformade för denna situation och är mycket mer lämpliga för det än handritning. Med hjälp av ett CAD-program kan konstnären eller designern skapa ett enda fönster eller en annan funktion och sedan replikera det så många gånger som behövs. Denna repetitiva kvalitet skulle inte nödvändigtvis vara en styrka i vissa konstnärliga tillämpningar men är definitivt lämplig för användning vid mekanisk ritning.

Peka på noggrannhet

Utformningen av byggnader, maskiner och andra tekniska komponenter kräver extrem noggrannhet, ibland till tusendels tum. Att uppnå denna noggrannhet när du ritar för hand är svårt och utmattande. CAD-tekniken uppnår det genom att justera nivån på noggrannhet för det nät som du arbetar med i programmet. Du kan ställa in CAD-program så att ritade linjer "snappas" till närmaste lämpliga rutlinje, vilket resulterar i perfekt noggranna mätningar. I högteknologiska applikationer matas CAD-programmet direkt in i en tillverkningsenhet som en datorns numeriska styrrouter, allt utom att risken för mänskliga fel i tillverkningsprocessen avlägsnas.

Känslor och kreativitet

Inom känslor och uttryck förlorar CAD-ritning sin kant vid beröring av den mänskliga handen. Även om det inte går att replikera element direkt eller rita perfekt till tusendels tum, kan en konstnärs hand fortfarande skapa känslomässiga verk som ligger utanför en maskin. Övertygande representationer av de vacklande linjerna i ett växande träd eller den mjuka kurvan i en kvinnas höft är beroende av konstnärens öga och hand och medvetenheten som förbinder de två. Den mänskliga komplexiteten och ofullkomligheten som finns i konstnären, samma kvaliteter som är nackdelar inom teknikens noggrannhet, är det som skapar det konstnärliga mysteriet som ligger bortom en dators rike.

Serendipity vs. perfektion

Skönhet och innovation är ofta resultatet av händelser som ursprungligen ses som misstag. Den oavsiktliga men oavsiktliga upptäckten av något underbart kallas serendipity. I en dators perfekta och linjära inre värld är serendipity praktiskt taget okänd. Den binära perfektion som en dator kan leda till sterilitet i avsaknad av kreativ utveckling. Handritning, övad av en känslig, medveten och begåvad konstnär, förblir föremål för ödets styrande och oförutsägbara hand. Denna hand behåller förmågan att göra misstag och följaktligen upptäcka det okända.